Moradores da Ocupação Novo Amanhecer receberão moradia até final de 2014

O texto abaixo foi escrito por Flaviano Cardoso e trata da conquista através da luta de 311 famílias que ocupam há mais de seis meses uma praça no bairro 17 de Março. No dia 30 de julho, a prefeitura tentou operar uma reintegração de posse com excessiva força policial . A resistência do povo, porém, conseguiu vencer a intransigência do Estado. Acompanhem:

A Prefeitura de Aracaju se comprometeu em contemplar as 311 famílias cadastradas na Ocupação Novo Amanhecer - 17 de Março com habitação até dezembro de 2014. Até o dia 15 de outubro, a prefeitura apresentará o número de famílias que receberão emergencialmente o Auxílio-Moradia

Após reunião realizada na manha de terça, dia 17, com a Secretaria Estadual de Articulação com os Movimentos Sociais, Defensoria Pública, Secretaria de Saúde do Município e Comissão de Direitos Humanos, a Prefeitura se comprometeu com as representações da Ocupação Novo Amanhecer a contemplar as famílias com moradia e auxílio-aluguel. Na reunião, foi apresentado às lideranças do movimento que as famílias cadastradas nas condições do programa de habitação receberão as casas até dezembro de 2014. Quanto aos auxílios-moradia, a Prefeitura argumentou que priorizará as famílias mais necessitadas.

Os representantes da Defensoria Pública do Estado de Sergipe sustentaram que cabe à Prefeitura apresentar os argumentos para conceder um numero menor de auxílios que o das famílias cadastradas, mas informou que acompanhará de perto os critérios considerados pelo poder público para a concessão. Durante a reunião, os moradores falaram das extremas dificuldades e das condições desumanas vividas na ocupação, como a presença de epidemias de doenças infecciosas nas crianças e da falta de condições básicas. "É um problema de saúde pública: o povo quer uma definição urgente pois as nossas condições estão cada vez mais desumanas", afirma uma das lideranças do movimento, Antony Santos.

Ao fim da reunião ficaram acordados os seguintes itens:

1- A Prefeitura se comprometeu a dar prioridade às 311 famílias na concessão das unidades habitacionais (7 mil), que serão construídas até dezembro de 2013;

2- A prefeitura se comprometeu a apresentar, até o final da 1ª quinzena de outubro de 2013, a lista das famílias que serão contempladas com auxílio moradia, considerando a situação de gravidade em que se encontram as famílias que atualmente moram na ocupação;

3- A Prefeitura acordou com a representação de moradores e com outros representantes presentes que irá orientar a procuradoria para que não demande nova reintegração de posse até a apresentação de uma solução definitiva às famílias do 17 de março (mediante proposta de suspensão da reintegração em acordo entra as partes);

4- A Prefeitura, juntamente com o Estado, se comprometeu a buscar, emergencialmente, ações que minimizem o sofrimento das famílias, como a concessão de uma tenda e banheiros químicos até a divulgação dos nomes;

5- A Prefeitura, com a presença da Secretaria da Saúde, se comprometeu a acompanhar de perto as demandas das famílias do 17 de março, especialmente nas medidas de tratamento ambulatorial para crianças e idosos, acometidos por endemias de causadas por zoonoses e doenças sazonais (bicho de porco, catapora, etc)

6- Por último, a Representação do Governo do Estado, juntamente com a representação da Comissão de Direitos Humanos do Estado, irão buscar junto à Secretaria de Segurança Publica intervir para que a postura da polícia militar seja readequada quanto ao tratamento aos moradores da Ocupação Novo Amanhecer. Essa demanda foi apresentada pelo clima de hostilidade, truculência e belicosidade que foi identificado pelos moradores da ocupação em inúmeras "visitas" realizadas pela PM em suas diversas divisões corporativas.

Ocupação Novo Amanhecer - 17 de Março / Terra Livre

O Pau-de-Arara da Cultura

Por Baruc Carvalho Martins

Geise Cruz de Souza

Sobre o sol do meio-dia, uma pequena multidão se aglomera entorno de uma simples barraca no centro da cidade. Um homem, José Augusto, 46, recorta e descasca o coco sob os olhares de admiração dos clientes e, logo em seguida, emenda com um sorriso faceiro: “canudinho especial pra você”. A poucos passos dali está o Museu Olímpio Campos, principal referência da cultura sergipana. José Augusto diz que nunca foi ao museu e “não sabe nem como é lá dentro”. Há dois anos ele trabalha na praça Fausto Cardoso vendendo água-de-coco e, mesmo com tanta proximidade, o museu nunca lhe foi acessível.

O vendedor José Augusto, 46, enquanto atende aos clientes.

A história de José Augusto se confunde com a de milhares de aracajuanos que não desfrutam sequer da cultura que está, em tese, a sua disposição. E se já é difícil encontrar espaços para consumir cultura, produzir é algo para poucos apaixonados pela arte.  É nesse sentido que Dézio Aragão, 32, integrante da banda Naurêa  – uma das mais tradicionais do cenário alternativo sergipano –, ressalta que não é possível viver só de música. Segundo ele, a maioria dos componentes do grupo, por exemplo, tem outra ocupação. Além de, como forma de preservar a banda, todo o cachê ser reinvestido nos projetos da Naurêa. “Isto fez com que gerasse capital de giro e se arriscasse mais”, argumenta.

As complicações para a produção não se restringem somente a editais, mas a formação de um público e o desenvolvimento de uma consciência política que entenda as dinâmicas da arte no mundo contemporâneo.  É como conta Wendel Salvador, 23, membro do Coletivo Composições Críticas e estudante de Artes Visuais da Universidade Federal de Sergipe (UFS): “Não tem mercado de arte e público dedicado”. Falta ainda, segundo ele, espaços adequados para a produção de artes como laboratórios, ateliês e incentivo público através de editais que contemplem essas novas formas de se fazer  arte. Wendel ressalta que existem muito poucos editais em Sergipe para esse nicho, assim como no país todo, mas, os poucos que tem reduzem a criatividade do artista a uma forma inerte e cristalizada.  “O foco (desses editais) é pra pintura, escultura, muito dentro do padrão porque nem todo artista trabalha com exposição”, pondera.

Aglaé Fontes, vice-presidente da Funcaju.

O município de Aracaju, através da Fundação da Cultura de Aracaju (Funcaju), tem desenvolvido ações e projetos ao longo dos anos para fomentar a formação do público e qualificar o mercado, mas, ainda assim está longe de ser o ideal. Aglaé Fontes, vice-presidente da fundação, afirma que o crucial agora é desenvolver o Plano Municipal de Cultura para, a partir daí, e em conformidade com parâmetros do Ministério da Cultura (Minc), desenvolver uma série de ações com transparência e participação efetiva da sociedade. 

Em comparação com Recife, principal cidade brasileira em investimentos para o setor da cultura segundo estudo feito em 2007 pela Confederação Nacional dos Municípios (CNM), Aracaju está bastante defasada. Enquanto na capital pernambucana já há um sistema integrado de cultura, o investimento na Receita Corrente Líquida (RCL) foi de 3,47%. Em nossa capital essa previsão sequer existe dada às limitações estruturais advindas da falta de um sistema municipal de cultura. 

Fonte: relatório "Cultura em Números"
realizado pelo Minc entre 2007 e 2008.

Uma das formas, por isso, mais consolidadas de se afirmar políticas públicas para a área é através do Fundo Municipal de Cultura. Conforme levantamento de 2010 da CNM, dos 3423 municípios que responderam à pesquisa, mais de 60% do total de cidades, apenas 22,5% indicaram que possuem o fundo constituído. Aracaju, no entanto, faz parte dos mais de 70% que ainda não tem. Ou, no caso específico de nossa capital, está inativo. Para Paulo Victor Melo, 27, membro do Coletivo Intervozes e mestrando em Comunicação Social pela UFS, o fundo, junto com outras garantias democráticas e de transparência, viria para direcionar, de fato, as políticas públicas para o setor acabando com as relações paternalistas e que se configuram, em última instância, em troca eleitoral com, mesmo em editais públicos, apenas alguns grupos se beneficiando.

Aglaé Fontes ressalta que a prefeitura está munindo esforços para cumprir com todo o processo para formar o Plano Municipal de Cultura e constituir o quanto antes o Conselho Municipal de Cultura com participação paritária da sociedade civil. Essa ação, conforme ela, trará um direcionamento dos recursos com maior equidade para a área trazendo lisura e reforçando aspectos democráticos com a representação dos diferentes segmentos culturais.

Ainda nesse sentido, segundo Janaína Couvo, assessora de Aglaé Fontes e ex-consultora pela Universidade Federal da Bahia (UFBA), no ano passado, em 2012, houve uma consultoria paga pelo ministério da cultura que ela executou nos municípios de Laranjeiras e Aracaju com o objetivo de formar os Planos Municipais de Cultura e, com isso, estruturar os sistemas municipais de cultura. Porém, dado ao atraso de Aracaju e em período de eleições municipais, apenas Laranjeiras que já possui Conselho Municipal de Cultura conseguiu constituir o plano. De lá para cá, e com a entrada da nova gestão, os diagnósticos e levantamentos prosseguem, assim como a busca de novos espaços para a consulta pública como a Conferência Municipal de Cultura, com o intuito de concretizar não só o plano mas também todo o sistema municipal de cultura.

Fonte: relatório "Cultura em Números"
realizado pelo Minc entre 2007 e 2008.

As políticas públicas, nesse contexto, ficaram restritas entre a produção, circulação e distribuição dos bens culturais. A arte, por isso, passou a ser tratada como maquinário desse jogo de mercado e pensada para obedecer a lei da oferta e da procura. O que prejudicou até mesmo espaços já consagrados por sua atuação no desenvolvimento da cultura local. Segundo Lindemberg Monteiro, coordenador artístico e de comunicação da Casa Rua da Cultura, é necessário criar na população e nas autoridades a consciência da arte não apenas enquanto entretenimento, mas construtora do caráter humano, de conhecimento e crescimento pessoal.

A Casa Rua da Cultura, espaço de formação cultural que oferece anualmente diversos cursos e espetáculos à população aracajuana, foi recentemente premiado pela Fundação Nacional das Artes (Funarte) com o Prêmio Mirian Muniz de Teatro, o mais importante do segmento no país. Apesar disto, a prefeitura não voltou atrás na decisão de rescindir o contrato mantido com a casa encerrando assim a parceria em eventos e oficinas de teatro. A Funcaju, devido ao curto período da nova administração, decidiu não se manifestar sobre o assunto.

Nesse meio, por isso, evidencia-se que fazer cultura não é só produção. Há um importante espaço para formação que precisa ser incentivado tanto para a qualificação de profissionais quanto para o público. Para Lindemberg, um trabalho conjunto entre a grande mídia e os setores públicos e privados é imprescindível na construção de uma nova realidade cultural no estado. “É necessário que deixemos de ter uma visão mercadológica sobre cultura para que as pessoas realmente entendam seu valor social.”

A cultura, portanto, precisa ser pensada e discutida para se auto-sustentar com os diferentes segmentos culturais, sejam eles mais comerciais ou alternativos, para plenamente atender aos anseios tanto do público quanto do artista. Novas formas de financiamento precisam ser tentadas para tencionar o bloqueio econômico imposto pela indústria cultural – como a campanha que foi usada pela banda Naurêa para financiar a ida dos músicos a Londres para representar Sergipe durante os shows nas Olimpíadas –, mas sem perder de vista, e principalmente, a responsabilidade do governo em assegurar a plenitude do direito à cultura. E novas formas de consumo, assim como novos espaços e novas formas de arte, precisam ser incentivadas através de ações concretas do Estado para que outros Josés Augustos não percam por tão pouco a oportunidade de conhecer mais de si mesmo.

Saiba mais:
Acesse ao relatório completo feito pelo ministério da cultura e publicado em 2010.

Entre Elisângela e Lindicelma: a inércia

Por duas vezes, paramos. Elisângela Oliveira e Lindicelma dos Santos foram os personagens. Cada um a seu modo. Cada um a seu contexto. Por duas vezes, tomamos e tomaremos a semana para conversar na rua, para discutir sobre o acontecido. O enredo era e é a morte trágica provocada por um alguém . "Ele é um monstro", "merecia morrer", são os últimos revivals. Por duas vezes, saímos, trancamos a porta e só retornamos a questão para a revolta. Por duas vezes nos silenciamos. A morte é exterior e a violência - cremos - é um fato isolado provocado por um "louco". Por duas vezes, por isso, erramos.

Os gritos estão mais fortes. Há pouco tempo, Daniele Bispo, em Aracaju. Há algum tempo, Elisângela Oliveira, aqui, em Poço Verde. Agora, Lindicelma dos Santos. O que as três têm em comum? Um gênero que as identifica, mas que não é seu por natureza. Longe de estar deslocado, é sobre eles que falamos, sobre os seus corpos, suas significações. Não é isso? Não. Não é. Falamos sobre a grandiosa história dramática; a tragédia anunciada; as ações casuísticas que poderiam ter solucionado. Nada falamos, porém, sobre a violência dentro de seu percurso histórico, das milhares que sofrem do mesmo mal simbólica, física e psicologicamente. Nada falamos sobre as classes que pertencem, sobre as desigualdades que sofrem e sobre o papel social que precisam cumprir. Enfim, nada se fala A PARTIR delas, mas, SOBRE elas.

A última que sofreu, a última que gritou, trouxe à luz da sua violência a localização do que está em xeque sobre a mulher: o seu corpo. Lindicelma dos Santos foi, segundo seu irmão, Cristiano Costa, estuprada e, em seguida, queimada viva. O fogo foi direcionado para a sua vagina e sua cabeça. Uma mulher sem rosto e sem vagina, pois, foi encontrada morta. Isso nos remete ao texto da antropóloga Yvonne Maggie que ao comparar a tela de Gustave Coubert ("A Origem do Mundo") - que retrata uma mulher, sem se ver o resto, deitada com as pernas abertas e a vagina à mostra (clique aqui para ver e, ao abrir, passe o cursor sobre a imagem para revelar a pintura) - com a Marcha das Vadias e o vídeo "Oh, meu Deus!" do grupo Porta dos Fundos faz uma analogia ao cortinamento da vida sobre véus que se formam por um processo histórico conflituoso. Diz ela: "O escandaloso quadro que só foi mostrado ao público mais de cem anos depois de realizado demonstra que estamos longe de libertar a humanidade dos seus limites religiosos e ideológicos. Só nos aproximamos da origem a partir de um véu, como a tela superposta por Masson. A origem está lá, presente, mas não pode ser mostrada a não ser pelo mito, como a tela que a protege. A vulva exposta com tanta crueza se aproxima da visão de Cristo dentro dela, ou de Cristo na genitália feminina".

Lindicelma e o texto de Yvonne Maggie se encontram em limites construídos pelo corpo. É sobre isto que se trata a violência que tanto Elisângela quanto Daniele ou Lindicelma sofreram: o campo de luta sobre algo que deveria ser seu. Em meio a tantas perguntas, olhamos, então, envolta, destituídos do sentido simbólico e perguntamos: onde isso materialmente pode ser mudado? Em resposta, o presente aponta para a indiferença. As políticas públicas e sociais dos últimos anos não conseguem abarcar nada para além do desenvolvimentismo capitalista. As políticas para as mulheres ficaram restritas para a sua saúde dentro de limites programáticos. A própria lei Maria da Penha tem seu limite classista claro. Em Sergipe, e em Poço Verde especificamente, o déficit de delegacias especializadas para tratar de questões correlatas e de plantonistas fazem toda a diferença. A falta de incentivo para uma integração entre sede e interior dificultam as relações e o acúmulo de debates e de formação em escolas contra a violência. Falta, por isso, muito a ser feito. Muito a ser discutido. Muito a ser avançado. O que não podemos é descansar no erro, nos conformar no silêncio. Porque elas estão aqui, gritando: NÃO QUEREMOS COMPANHIA!

A lágrima que nunca caiu

Um corpo baila na noite. À contra-luz, desenvolve uma dança que manifesta o instinto animal mais profundo. O desejo aflora. A dança que havia começado a passos suaves ganha ritmo intenso. Todas as extremidades comunicam um sentido, reivindicam a posse de si por osmose. Há um conflito e sobre ele está no controle diversos agentes que se digladiam interna e externamente para permanecer na gerência. Ao lado, há outro corpo. Esse não dança, mas observa. Decide, então, entrar no jogo. Toca o corpo que dança e é tocado. Passividade e atividade se confundem. O corpo que observava decide mudar a música. O corpo que dança rejeita. A música muda. O corpo que observava tinha o poder de mudar. Esse poder não foi concedido, mas construído. O corpo que dança entra no ritmo da nova música mesmo sem consentir. Tensões são formadas sobre o poder de mudar. O conflito interno e externo sobre o corpo que dança ganha mais uma variável: o poder de trocar de música. Ontem, 19, no entanto, a música não parou. Mas um corpo que dança foi colocado para fora do tablado. Seu nome é Daniele Bispo, funcionária terceirizada do Restaurante Universitário (Resun) da Universidade Federal de Sergipe (UFS).

            O corpo saiu sem ser convidado. De maneira súbita, e por denúncias que já se acumulavam, foi empurrado para fora do seu espaço de atuação. Seu personagem cadente foi desfeito. Quem o retirou? Outro corpo. Seu nome é Cleiton de Souza Ramos. Ele é o corpo que observava. Os dois, Cleiton e Daniele, dançavam juntos. Ao passo em que a vida avançava, a melodia configurava o prenúncio do encerramento da dançarina. Então, o corpo que observava, no último ato, convida o corpo que dança para uma última cena. A narrativa escolhida é clássica: Romeu e Julieta. O amor, então, se transforma em contenda. A disputa se concentra no corpo que dança. É ele o objeto, para o corpo que observava, que permite que o amor aconteça. Por isso se luta, por isso se morre. Romeu, então, mata para viver.

            A carne, pois, se abre. Dá pra ver tudo. Dá pra sentir tudo. Julieta, Daniele, é o corpo aberto. Sobre ele operou-se o amor até o último instante. Quem estava no controle? Quem foi o culpado? Romeu não sabe. Só sente a dor. A violência existe, mas não é violência. É condenação. Romeu, por isso, tenta concluir a profecia trágica que marca a obra de Shakespeare, porém, não consegue. Vai preso. Apanha bastante, é xingado. Quem estava no controle? Quem foi o culpado? Eu não sei. O corpo que dança já não existe em presença, mas em símbolo. Sobre a cruz se põe a rosa. Julieta acena. Daniele dorme para viver.

Com isso, o corpo que dança e o corpo que observava já não são unidade, mas diferença. Sempre foram. A um configura-se o adjetivo diminuído de mulher e a outro o aumentativo, de homem. São iguais na língua, ficções na natureza e verdades na construção. Tudo o que se forma a partir deles, dos corpos, é forma inconteste da mentira que paira sobre o meio: o sentido simbólico de gênero masculino e feminino torna-se aspecto fundante do ser, dos corpos, dos sujeitos. Não se reconhece mais o corpo por sinal imanete de existência, mas por sua flacidez de apropriar-se e ser apropriado pelo mundo. O balé assume outro nome: sexo. O ritmo outro gosto: identidade. A música outro caráter: vida.

            As coisas, por fim, se diluem na noite em movimentos bachianos. O público se divide. A humanidade não é mais compreensível para os humanos. "O problema é a segurança", "não tem almoço hoje?", "o cara é um monstro", são reivindicações recorrentes. Uma pergunta retórica argumenta: em que lugar colocaram Daniele e Cleiton? Num mundo de complexos não há espaço para vítimas. O buraco aumenta. Dá pra ver o tamanho da dor. Nas entranhas de Daniele, uma surpresa: a música não para de tocar. O corpo que dança já não dança. Percebe, contudo, que nunca foi propriedade de ninguém e que a sua performance independia da música. O controle sobre trocar de música poderia ser compartilhado. Percebe também que não foi questão de hierarquia isso não ter acontecido, mas de consentimento cultural subordinado. O corpo que dançava, por isso, percebe o mundo. Um recorte, é bem verdade. Percebe a cultura, a lógica de poder que a diferia do corpo que observava e da estrutura socioeconômica que construiu o seu lugar de maneira mais ou menos elaborada. Tanto Romeu quanto Julieta choram. O público continua a rir. Daniele, o corpo que dançava, porventura da história pergunta: Quem estava no controle? Quem é o culpado? Os corpos, de Daniele e Cleiton, de Julieta e Romeu, timidamente, respondem sem temer: NÓS. 

Paú Barroca: os bastidores da música brega

Paú em montagem como capa da sua Fanpage no Facebook.

As mãos não param. O sorriso quase parece cerrar a boca. Num sábado como muitos outros, numa manhã como muitas outras, um corpo frágil atende a uma multidão que bebe e joga sob o olhar fraterno do sagrado coração de Jesus na parede. À tarde, o mesmo corpo frágil está sentado numa cadeira simples de madeira. Seu nome é Adelmo de Jesus Santos, mas, para todos, Paú Barroca. O corpo então se vira e começa a falar. Está desgastado pelo tempo. Tem 48 anos. É cantor, compositor, músico e dono de um bar que fica localizado na avenida Epifânio Dória, centro da cidade de Poço Verde, interior de Sergipe.

Quando se fala em brega, o nome certo na cidade é ele. Reconhecido nos anos 80 como imitador de Amado Batista, Paú orgulha-se de ter ganhado treze shows de calouros durante a vida mesmo sem nunca ter acumulado fortuna. Filho de família pobre, apenas um entre 25 irmãos, começou a trabalhar cedo para ajudar em casa, aos nove anos. Os pais morreram quando já estava adulto e os irmãos foram partindo durante a vida. “Mas nunca de acidente nem nada”, gosta de frisar. Começou com 25 e hoje tem apenas cinco irmãos. Sendo um criado pela família. O nome Paú Barroca veio da proximidade com o do pai Manuel da Barroquinha. Os pais vieram da Bahia, da Mata de Paripiranga, mas Paú sempre foi de Poço Verde. Trabalhou no que dava: pedreiro, padeiro. Aos 15 anos começou a tomar cachaça “porque trabalhava demais”. Aos 20, depois de participar de serenatas pela cidade com Avelino Caboclo e Seu Marinho e de ganhar concursos de música, Adelmo finalmente se tornou Paú.

Gravou CDs, DVDs, fez shows e clipes pelo interior e ficou conhecido na região por sua voz melancólica e frágil e composição de coisas simples do cotidiano. Vendeu 500 cópias com o primeiro DVD gravado em 2008 no povoado Malhadas. Com os clipes, vendeu 5 mil cópias com o primeiro, em torno de 3 mil com o segundo e por volta de 3 mil com o terceiro. “Isso fora os barraqueiros”, frisa. Nunca, porém, conseguiu viver da música. Teve que continuar se ocupando do que tinha a disposição para manter de pé o sonho de trabalhar com o que gostava. Com 22 teve o seu primeiro filho. Hoje são cinco. Dois casados e três em casa. A companheira é a mesma de sempre. Conheceu ela por acaso quando veio para Poço Verde. Dos seus shows, sempre participa. Paú compôs uma música em sua homenagem: Josefa. Porém, o episódio mais marcante de sua vida, certamente, nada tem a ver com a sua profissão. Foi a morte do seu filho, Lindemberg, de 19 anos, que após um corte bobo no pé, não resistiu a uma infecção e faleceu em um intervalo de poucas horas. Para ele gravou “Entes Queridos”, onde relata toda a dor que sofreu desde o momento da hospitalização até o seu enterro.

Segundo Zé Nilson, 47 anos, Paú já pensou em desistir. Amigo há 34 anos do rei do brega de Poço Verde, ele confessa que as coisas estão mais difíceis agora. Cantar virou trabalho árduo mesmo com todo o ânimo do artista. Precisa-se de equipamentos, transporte, equipe e, principalmente, apoio. Nesse sentido, declara: “a mão direita de Paú tá sendo eu”. É Zé quem leva de carro Paú para os shows, que convida o amigo para tocar em seu bar, que conversa e tenta resolver os seus problemas. Mas Paú faz o mesmo. “Eu ajudo ele e ele me ajuda”, lembra. Zé conta que o momento mais difícil de Paú foi quando era pedreiro. Não tinha vínculo empregatício e as relações de trabalho eram bastante precárias. Paú mal conseguia viver com o que ganhava. Só depois, porém, em 1997, com a compra de um bar no centro da cidade, as coisas começaram a melhorar. Paú conseguiu conciliar o trabalho no bar com o de cantor. Mas, confessa, se pudesse viveria exclusivamente da música.

O problema é que viver da música é algo bastante complicado. Conforme Tonico Saraiva, presidente do Sindicato dos Músicos de Sergipe (Sindimusi-SE), “os produtores de eventos não consideram o músico como um funcionário”. O músico por não ter uma relação estável com o trabalho, de estar fadado à informalidade pela revelia da subproletarização dos contratos, quase sempre fica sujeito às trocas de interesse político. Essa relação envolve governadores, prefeitos, vereadores, grandes comerciantes e industriais e demais agentes do poder de todas as partes do país. Em Sergipe, por exemplo, “existe meia dúzia de empresários que escolhem os músicos locais”. Os sindicatos, contudo, de maneira geral, têm trabalhado para alertar aos artistas sobre a importância da sindicalização com o objetivo de barrar esse tipo de exploração e formalizar as relações contratuais para que elas sejam plenamente atendidas. De acordo com Tonico, a partir da próxima segunda-feira, 19, os 75 municípios de Sergipe serão notificados pelo Sindimusi para obedecer o que está previsto em lei.

Paú não é sindicalizado. Vive do esforço próprio e da ajuda de amigos. Para trabalhar, porém, reconhece que precisa do governo. Diz que no tempo de Everaldo (ex-prefeito), as coisas eram melhores. Hoje, porém, está difícil. O meio político não o beneficia mais. O brega já não faz mais tanto sucesso. “Preciso voltar a sair, senão tudo vai se acabar”. Da sua música, por isso, torna a letra um desabafo, um prenúncio para o que espera e pelo modo como vê o mundo. Como neste trecho de Deus e Nossa Senhora Aparecida onde parece apontar o futuro: “eu estou indo embora direto pra o Sul do país deixando o meu Poço Verde. São coisas que eu nunca quis. Deixando o meu Sergipe. São coisas que eu nunca quis.”

Para Tonico Saraiva, os problemas que envolvem essa escassez de eventos com músicos locais estão concentrados no governo e no Conselho de Cultura do Estado. Formado por oito representantes, sendo quatro da sociedade civil e quatro indicados pelo governo, o conselho, denuncia, está totalmente aparelhado para beneficiar o governo. Com isso, uma das grandes reivindicações do sindicato de músicos é justamente que essa participação paritária se cumpra de fato. Assim como nos demais espaços criados pelo governo, como nas conferências de cultura. Procurada, porém, a Secretaria de Estado da Cultura (Secult) não se manifestou.

Os olhos estão cansados. Por duas vezes Paú é interrompido. Estamos no bar, o portão está meio aberto. O que mais vende são doses de alcatrão com mel, cachaça 21 e Pitu. Paú não bebe. Tem um bar há 16 anos, mas não bebe há 25. Zé Nilson diz que foi por causa de uma doença, Paú que foi por porque foi vítima de arma branca. No bar o que mais toca é brega e sertanejo. É um lugar simples e que remonta boa parte dos bares que estão espalhados pelo país com sua mesa de sinuca, seu espelho na vertical, seu piso vermelho esquadrilhado, suas garrafas de cachaça religiosamente impostas em prateleiras ao fundo. Tem o nome de “Amigo dos Amigos”. Zé Nilson diz que é porque Paú não teve essa ideia, que foram os amigos que cobraram a ele um lugar para fazer encontros, serestas. Paú diz que a ideia foi dele. Mas o impasse é resolvido por mais um cliente que o interrompe para pedir uma dose de cachaça. Do lado de fora do bar, um vizinho toca Reginaldo Rossi. Paú diz que Reginaldo, Júlio Nascimento, Amado Batista, Ronaldo e Adriano e tantos outros que cantam o brega tradicional o influenciaram e ainda o influenciam. Mas que agora, devido às novas tendências do mercado fonográfico, tem que tocar no show de tudo um pouco.

A noite chega. Por volta das 11 horas, Paú é esperado no Conjunto Antônio Carlos Valadares. Estava previsto a apresentação de seis grupos. Paú, sozinho, dedilhando com um teclado simples, começa. Havia por volta de 400 pessoas. “O lamento da vaca velha”, “lei Maria da Penha”, “Adalgisa me largou pra ir morar com a sapatona”, “meu velho pai” e “a moto não é pocada” são lembradas. O show prossegue. Alguns casais se formam e a noite avança. Então, tudo termina com o último toque do teclado. Paú volta pra casa. Adelmo volta pra casa. O brega descansa. A rotina só volta na segunda-feira, no bar. Mas Paú não se esquece do brega. E começa tudo de novo.

Atualizações:

*Fanpage de Paú Barroca no Facebook: https://www.facebook.com/pages/PAU-Barroca/523030701067485?fref=ts

 *Gravação do próximo DVD com 6 músicas e a participação da cantora Cristina

Para onde vão os gritos? Vem pra rua? O Brasil, de fato, acordou?

No Brasil todo não se fala e não se vive outra coisa senão as manifestações que percorrem casas, restaurantes, escolas, hospitais. É tanta gente que qualquer semelhança com um formigueiro em pura efervescência não é mera coincidência. São pulos, gritos de ordem, um agito contagiante embalado por frases como: "Brasil, vamo (sic) acordar o professor vale mais que o Neymar!"; ou: "Vem... vem... vem pra rua vem, contra o aumento!" Movidos por um impulso jovem revigorante, o que antes se concentrava na luta pela revogação do aumento da tarifa do transporte público em capitais, ganhou corpo e gerou uma pandemia de indignação em todo o País. Não dava mais para vender gato por lebre.

1º Ato Acorda Aracaju. Praça Fausto Cardoso, 20 de junho.

Pintados de verde e amarelo, cobrindo o corpo com a bandeira do Brasil e entoando o hino nacional, tomaram as ruas em coro reivindicando diferentes coisas - queda da PEC 37, contra a "cura gay", redução da tarifa, saúde e educação de qualidade, etc. - numa alegria que conquistava qualquer um. Quem eram eles? Professores, alunos, médicos, advogados, pedreiros, militantes, sem-teto, negros, LGBTs, enfim, de nós, um pouco. Era uma massa difusa, com interesses heterogêneos, mas que compartilhava de um sentimento: a insatisfação pelo estado das coisas. Desacreditados na política e no modo de representação democrática que, vivamente, consideravam estar falidos; repudiavam bandeiras de sindicatos, de movimentos sociais e de partidos de esquerda por acreditar que neles estavam o sistema que os oprimia, que os empurrava fortemente para fora de um lugar que considerava ser seu. No caso, o próprio país.
Com isso, uma onda tomou conta do Brasil, e como o mar nas suas desventuras imprevisíveis, agiu sem dono, mas sabia que fazia parte de algo maior. Não arquitetavam uma Revolução e nem um Golpe, como poderiam crer alguns extremistas. Estavam pelo impulso de "acordar". Talvez, contudo, ainda estejam abrindo os olhos.
O fato é que se não abraçaram até agora uma pauta de esquerda, tampouco defenderam ideias reacionárias ou conservadoras - apesar dos casos isolados de queima de bandeiras e violência criminosa contra manifestantes que pertencem a partidos. Movimentos sociais e estudantis foram hostilizados, pessoas da esquerda foram inquiridas a responder de que lado estavam, mesmo sabendo que elas jamais pegarem no sono enquanto, sucessivamente, as injustiças não paravam de acontecer. E que, só por elas e com elas, foi que esses atos conseguiram ocorrer de forma tão bonita, ordeira e inspiradora. Procuraram mudar o mundo por si mesmos, gritar e gritar sem que ninguém os acompanhasse. Parecia birra de criança pra não dividir o pedaço de torta com o amiguinho. Pela lógica que desejava um segmento desta manifestação, o que queriam? Dizer para o corrupto para não fazer mais isso ou cobrar um novo tipo de Estado? Não sei. Eles não sabem. Nós, talvez, jamais, com tanta verdade, saberemos.
Também colocaram fogo em ônibus, depredaram patrimônio público, saquearam supermercados e destruíram agências bancárias. Quem fez isso? Um grupo. O que foi dito pela mídia? Manifestantes. Não que esses "vândalos" tenham razão pelo que fizeram, mas o que foi mesmo que a polícia e o Estado fizeram e fazem todos os dias com boa parte da população? Alguém sabe o que é um hospital de qualidade? Uma escola com infraestrutura e que não falte professores? Um trabalho digno com jornada de trabalho que não seja extenuante e salário razoável? Uma casa?!
Existe um problema com o que dizem sobre o que é o concreto: a Polícia Militar agiu e age de forma truculenta na maior parte das cidades onde aconteceram e ainda acontecem os protestos. Mas não só lá: diariamente, e com a mesma força, age em favelas e em zonas periféricas das cidades dizimando, principalmente, jovens numa clara reconfiguração dos capitães-do-mato e escravos fugidos pertencentes a lógica da Casa Grande e Senzala da qual não nos afastamos. Ver o que esses fardados fazem hoje, e xingá-los por isso, só externa uma realidade que está bem presente no cotidiano daqueles que vivem à margem da sociedade e que teimamos em afastá-los para preservar o nosso mundo da feiura, da sujeira e da pobreza em clara contraposição ao belo, ao limpo e ao rico, a que nos habituamos a enxergar como nosso objetivo de vida. Que pena para nós! Estamos perdendo tanto em palavras. "Eu sou brasileiro com muito orgulho e com muito amor" não cola mais. Orgulho e amor de quê? Enquanto o Brasil acorda - e fico feliz por isso -, há muito que se aprender ainda, mas que isso seja feito na rua. Afinal, se conseguimos parar o Brasil, para transformá-lo falta um pouquinho só... de disposição para ouvir.

A volta dos que não foram

Voltamos ao nada sem nunca termos saído de lá. O Estado finge que atua e nós acreditamos que estamos lutando contra ele. Não existe nada para além do "bandido bom é bandido morto". A justiça se faz com sangue. Esqueceram apenas de esclarecer de quem era. Poço Verde quer retornar hoje a um estágio muito próximo ao de que vivia há pouco menos de um ano. O medo bate a porta com força. Assaltos e roubos dizem que voltaram pra ficar. Comemorações das profundezas renascem. "Onde estão os policiais?" "Onde estão as leis?" "Onde está o Estado?" É o que mais se pergunta.
Quando pessoas, as mais distintas, manifestaram-se no Facebook relatando a realidade que viviam diariamente no perfil da deputada Ana Lúcia ou em suas timelines, não eram elas comerciantes ou professores e muito menos estudantes, mas a voz de um povo que queria de toda forma desabafar. Expor a crueza dos seus sentimentos, desnudar-se da alça forte do silêncio para, com muita sinceridade, expor um pouco de si que é um pouco de nós também. Não importa se concordamos ou não com o que foi dito por essas pessoas - a grande maioria endossou o coro -, pois o que se revela urgente é a atuação do Estado para dar o constitucional direito à segurança pública que também se traduz no direito à cidade a todos os moradores de Poço Verde. O que se viu, contudo, foram remendos típicos de quem quer esconder o problema com outro problema: o grupo de extermínio.
Ana Lúcia, atual presidente da Comissão de Direitos Humanos da Assembleia Legislativa de Sergipe, e, verdade seja dita, a mais combativa e lutadora dos deputados estaduais (tanto que ainda na época que colhíamos assinaturas para o abaixo-assinado em meados do ano passado estava sempre conosco. Foi a única que, desde o início, dispôs-se a nos receber e manteve o diálogo sempre aberto desde então. Por diversas vezes, e sou prova disso, tentou articular reuniões com as instâncias do Poder para planejar ações imediatas para o aumento da força policial em nosso município.) revelou para todo Sergipe o caos que vivia a cidade de Poço Verde rechaçando a atuação de um grupo de extermínio que formava um poder paraestatal para resolver os problemas. Feito isso, sensacionalizaram na mídia o extermínio e, do nada, a secretaria de segurança pública - vejam só! - decidiu agir. Por que será? Por que só agora? Foi a exibição em veículos importantes do estado e do país do descaso escancarado do governo em uma cidade tão pequena e, até bem pouco tempo, tão pacata que provocou isso? Ou será que foi o medo da opinião pública?
Depois da denúncia da deputada, todo mundo queria saber de Poço Verde. Mas saber do que se a cidade estava "tranquila" - temporariamente, é claro, porque o problema é a pobreza e não os pobres - com as mortes? O porteiro do meu condomínio em Aracaju me perguntou: "Vai pra Poço Verde? Cuidado. A coisa tá (sic) feia lá." O boca-a-boca na capital dava conta de uma cidade em estado de sítio. Não era verdade. Não naquele momento. Não como antes. As pessoas silenciaram com as mortes porque não encontravam outra forma de reivindicar segurança. Daí para aceitar a justiça com sangue foi fácil. Fizemos uma belíssima caminhada em agosto do ano passado. Quem nos ouviu? As perguntas não param. Estão pari passu com o crescimento do sentimento tão abominável de insegurança que teima em retornar. Não vamos nos render a essas emoções, não devemos isso às vítimas e muito menos a nós mesmos. O momento é de saída do casulo, de uma reflexão macro sobre tudo. É momento de pedir polícia de fronteira, polícia federal mas também de pedir ações conjuntas nas áreas de educação, saneamento básico, moradia, serviço social, promoção da saúde, lazer, cultura nas áreas vulneráveis do município de onde saem os "malfeitores". "Não criminalizem os pobres, criminalizem a pobreza!", repetia um amigo meu. É isso que falta. Discernimento e vontade para entender o motivo: por que todos jovens? Por que de áreas periféricas? Por que, em sua maioria, negros?
Nesse momento, evidencia-se urgente que respondamos a seguinte pergunta: queremos a morte de pobres criminosos ou queremos a morte da criminosa pobreza? Não é para acabar com a força policial, mas é para torná-la alicerce da vida comunitária, como diria Capitão Araújo que participou de audiência pública em agosto de 2012 em nosso Fórum Municipal. Ainda com a polícia, sobretudo a militar, é reverberado a mentalidade opressora advinda da ditadura que governou este país por 21 anos. As celas estão superlotadas demais com classe social, cor e idade. Não queremos mais bandidos. Queremos mais professores de cidadãos, arquitetos da vida. Você quer uma cidade mais segura? Eis aqui o desafio.

Sergipe tem cinema, mas os sergipanos não sabem

Em destaque e ao fundo: filmes sergipanos. Imagem: Marlon Delano.

Fazer cinema é uma matemática complicada e, principalmente, cara. Pensando nisso, em Sergipe, o incentivo à formação e difusão de um mercado audiovisual tem o importante apoio do Núcleo de Produção Digital – NPD – Orlando Vieira. Ou, pelo menos, tinha. Parado desde a saída de Grazielle Ferreira com a mudança da gestão municipal de Aracaju, produtores, alunos de audiovisual e amantes da sétima arte vivem um momento de incerteza quanto ao futuro desse importante espaço para a cultura audiovisual do estado.

O NPD Orlando Vieira surgiu através do Programa Olhar Brasil promovido pelo governo federal que beneficiou também outras cidades do país e atua desde o ano de 2006 na qualificação de profissionais e formação de público através de oficinas, cursos, palestras e exibições de filmes. Nesses sete anos de existência, seja prestando assistência a produtores independentes seja produzindo seus próprios filmes, o NPD Orlando Vieira foi peça fundamental para o crescimento do mercado de cinema em Sergipe, como conta o produtor Marcus Mota de 27 anos: “O boom de filmes registrados nos últimos anos tem relação direta com as atividades de formação e co-produção do NPD. Sem ele, realizadores independentes não tem acesso a uma qualificada ilha de edição e equipamentos profissionais necessários para a produção dos filmes. Além disso, o NPD cumpria um papel formativo importante ao receber palestras, cursos e fóruns de discussão sobre a cena audiovisual promovendo o intercâmbio com outras linguagens e profissionais do setor.”

Com a mudança de gestão municipal, o NPD Orlando Vieira parou. Não se tinha um pronunciamento oficial quanto a permanência do Núcleo e nem se haveria um investimento no setor. Em meio às incertezas, realizadores, alunos de audiovisual e amantes da sétima arte se reuniram com o objetivo de tencionar as forças competentes do governo para reivindicar o funcionamento pleno do NPD Orlando Vieira. A mobilização ganhou a forma de um movimento chamado Existe Cinema em Sergipe e que vem frequentemente realizando reuniões entre seus membros. Um de seus representantes, Marcus Mota, revela que foi com a saída da coordenadora-geral Grazielle Ferreira para a mudança de gestão que se percebeu necessário criar um movimento para eliminar o risco da completa paralisação do NPD Orlando Vieira: “Após a demissão da ex-coordenadora Grazielle Ferreira, ficamos à espera do novo nome. Os meses foram passando e nada foi anunciado. Pior, o NPD sequer era citado como equipamento da FUNCAJU (Fundação Cultura Cidade de Aracaju) em seu site oficial. Isso nos deixou temerosos e, por saber que o novo Secretário de Cultura faz questão de dizer que não entende nada da pasta, resolvemos agir.”

A preocupação pela paralisação do NPD Orlando Vieira é grande. Marlon Delano, de 25 anos, estudante de audiovisual da Universidade Federal de Sergipe – UFS –, ex-aluno do NPD Orlando Vieira e um dos realizadores mais ativos e premiados do estado, descreve os problemas enfrentados por quem quer fazer um filme em Sergipe ou se tornar um profissional do audiovisual sem a ajuda de um espaço como o NPD: “As dificuldades são muitas, muitas mesmo. Primeiro, é o financiamento: não só Sergipe, mas muitas cidades do Nordeste não financiam projetos audiovisuais, principalmente para ficção. Quando é pra gravar algo 'da terra' até que é mais fácil, mas nós acabamos ficando presos a esse laço de raiz. O que acaba impedindo uma certa evolução nossa. O curso de Audiovisual começa com muitos problemas. Falta equipamento, salas adequadas... Tenho ótimos professores, mas que não conseguem nos passar seu conhecimento pela falta de espeço físico adequado. Vejo muitas vezes eles sem saber o que fazer quando precisam de um computador ou um estúdio. O curso em si é muito prático, mas acabamos ficando só na teoria. Nessa parte foi que o NPD ajudou muito, pois ele tem um certo espaço físico. Não adequado, mas melhor que a própria universidade. Se não fosse por nós mesmos, acho que todos esses curtas que estão sendo premiados país afora nem existiriam.”

Além da problemática da produção, o público ainda é um estranho para esse mercado que depende da exibição para se manter. Poucas salas, alto valor do ingresso e falta de políticas públicas eficientes para a distribuição, exibição e formação de público oneram sobremaneira os custos de produção forçando a quem trabalha com cinema a viver de subsistência. Nesse sentido, a estudante de Ciências Sociais da UFS, Ana Cláudia, de 20 anos, revela que não tem o hábito de ir ao cinema: “Eu não acompanho. Quase nunca vou ao cinema e quando vou é geralmente pela companhia e não pelo filme.” Esse distanciamento com o cinema também encobre os seus problemas. “Na verdade, pelo fato de eu não frequentar tanto, não vejo muitos problemas... mesmo acreditando que eles existam”, pontua. Com isso, não só os blockbusters – filmes de grande bilheteria – como, e principalmente, os sergipanos sequer são lembrados, como, com espanto, conta Ana Cláudia sobre a existência de uma produção constante de realizadores do estado: “Nem sabia que existiam.”

Nessa perspectiva, o movimento Existe Cinema em Sergipe tem realizado reuniões com o secretário de cultura, Nitinho Vitalle, a fim de pressionar o governo por um posicionamento quanto ao funcionamento pleno do NPD Orlando Vieira e articular mudanças para um desenvolvimento eficaz do mercado audiovisual em Sergipe. Em uma dessas reuniões, ficou acertado a nomeação do novo coordenador-geral e a transferência do NPD Orlando Vieira para um novo local enquanto se processavam reformas no espaço físico para garantir uma significativa melhoria nas atividades desenvolvidas. Porém, essa medida não é vista com bons olhos pelos manifestantes, como argumenta Marcus Mota: “Na reunião, ficamos sabendo que o novo coordenador seria indicado na semana passada (retrasada) e que o NPD mudaria de local, mas não disseram pra onde. Isso nos deixou ainda mais agoniados, por conta da possibilidade dos equipamentos serem destinados para outros setores ou que o Núcleo siga para um espaço inadequado para suas funções e atividades.”

Segundo a Assessoria de Comunicação da Funcaju, não há previsão de quando o NPD Orlando Vieira retornará a atividade. Ainda conforme a assessoria, todas as medidas que serão tomadas estão passando por um planejamento estratégico e a demora de um posicionamento oficial é justificada por esse período de adaptação da nova gestão às funções que lhes são destinadas. Nesse ínterim, novas reuniões estão previstas e o debate por uma cultura audiovisual pujante em Sergipe apenas se inicia.

*O curta a seguir foi produzido por alunos do NPD Orlando Vieira e participou de importantes mostras de cinema no Brasil e exterior. Intitulado Do Outro Lado do Rio, o filme conta a história de dois personagens em sua rotina diária indo de um interior próximo pela vida a uma cidade distante pelos prédios. Tudo isso marcado pelo contraste do ambiente com as relações de um pescador embrutecido e a sua filha, menina tímida e cheia de sonhos.

 Links: 
Fanpage Existe Cinema em Sergipe: http://www.facebook.com/ExisteCinemaEmSergipe?fref=ts
Blog NPD Orlando Vieira: http://npdorlandovieira-aju.blogspot.com.br/

O Valor do Voto e a Falsa Consciência

Se você está pensando que vou descrever elogios e contar as benesses do voto pode ir tirando o cavalinho da chuva. O que vou fazer agora nada mais é que dar liberdade ao impulso idealista de minha tola, fútil e idiota mente. Por isso, deleite-se e só. Reflexão deixe para si mesmo.
Antes de mais nada - e para começar de maneira honesta -, que fique bem claro que a pretensão desse texto é puramente instintiva, parcial - porque defende um pensamento meu - e que visa, acima de tudo, motivar as ideias. Dado esse alerta, começo falando sobre o voto pelo voto. O votar só por cumprimento de uma suposta regra social que diz que é obrigação do cidadão para cumprir sua cidadania nada mais é do que uma fuga de suas responsabilidades. Pois essa atitude do "voto pelo voto" deixa de lado a reflexão e se envereda pelo caminho mais fácil. É claro que é compreensível que se faça isso se toda a sua consciência confirma como sendo o melhor caminho. É aí onde mora o problema, porque a nossa consciência é levada a crer - de acordo com o senso comum -   que nenhum candidato presta e que o movimento que devemos fazer é de eleger o "menos pior". Isso é uma barbaridade! Eleger o "menos pior" não é dar um atestado de burrice e incompetência ao candidato, mas a nós mesmos. É preferível o voto em branco ou nulo - desde que seja justificado - a votar em um candidato que é "menos pior". Veja bem: você não escolhe um empregado que vai trabalhar em sua casa ou em seu estabelecimento comercial com o critério do "menos pior", por que então você usa esse critério para escolher o representante máximo da sua cidade, do seu estado ou do seu país? Agora tem o seguinte: pelos princípios da Ética Pública - não a que cada um individualmente possui - quem vota em branco ou nulo absteve-se do seu direito e responsabilidade e, portanto, em termos sintéticos e gerais, não pode criticar o(s) candidato(s) vencedor(es) futuramente. Isso é o que diz a cartilha. Quanto ao voto branco - é quando se tecla o botão "BRANCO" da urna eletrônica - ou nulo - é quando se digita, se for na urna, um número inexistente ou errar nome, número ou rasurar, se for na cédula - é necessário que se diga em alto e bom som: NÃO EXISTE A ANULAÇÃO DA ELEIÇÃO POR MAIORIA DE VOTOS EM BRANCO OU NULOS. Essa mensagem viral que corre pelos sites e redes sociais é MENTIRA e não encontra respaldo jurídico. Isso porque os votos em branco ou nulos não contam como votos válidos e, portanto, não são considerados para definir a maioria absoluta. Ou seja, se quase todo mundo votar em branco e somente uma pessoa votar em determinado candidato ele seria eleito, mesmo que a eleição talvez não fosse legítima. Querendo ou não, esse é o nosso sistema eleitoral e quem estiver descontente com algo que se candidate!
Continuando com meu pensamento, tem dois tipos de voto instigantes: o voto tipo "família" e o voto "obrigado por tudo". No primeiro, os traços do coronelismo são mais evidentes e, infelizmente, atingem as camadas mais baixas de nossa sociedade. Nesse, o raciocínio como conhecemos inexiste e o comandante da família, na maioria das vezes o pai, torna-se o mercador desse processo de barganha dos votos. No segundo tipo, a força do assistencialismo é algo incontrolável e toma não só as classes baixas como também a média. Nesses dois tipos, não tenho como vislumbrar um culpado. Pois se há casos em que a família é culpada, também há casos em que o candidato é culpado e há casos ainda em que a necessidade da família é tamanha que o ato de assistencialismo ganha forma de solidariedade e inconscientemente surge uma obrigação automática em votar em determinado candidato para o resto da vida. A única coisa que, para mim, tem capacidade de parar isso é o uso correto da consciência como forma de socioanálise das situações cotidianas. Nada mais óbvio, mas que muita gente não exercita. 
Por fim, temos o voto "nepotista". É da minha família? Eu voto. Será que isso funciona mesmo? Será que você colocaria um parente seu, mesmo sabendo que ele é incompetente, para gerir a sua casa ou seus negócios e, com isso, arruinar tudo que você construiu com seu suor durante anos? E por que você faz isso com a sua cidade, com seu estado ou com seu país? O voto é um direito recente. Seus bisavós provavelmente não tiveram a oportunidade de escolher seus representantes. Não brinque com a história e muito menos com a humanidade.  Eu já disse várias vezes que estava pensando em votar em branco devido a minha falta de informação com os candidatos que já deram a cara para bater. Mas eu não vou votar em branco. O mundo também não é de flores e atitudes que muitas vezes simbolizam a queda são necessárias para se manter em pé e executar um trabalho digno.  Por isso, vou analisar os cinco candidatos à vaga do cargo majoritário de Poço Verde de maneira mais específica colocando caso a caso numa observação rigorosa.  Fiquem certos de que o importante é estar convicto dos seus ideais. Você pode ser corrupto - em termos filosóficos -, mas os seus ideais precisam estar o mais próximo possível da santidade. Só assim, mesmo com toda a sujeira - afinal somos humanos -, uma parte de nós ainda permanecerá incólume e, consequentemente, seremos mais mesmo quando tudo indicar o contrário.  

Eu me apaixonei por você, Liah

            O cinema para mim é o desafio da sensibilidade. Encontrar-se com outros mundos possíveis, outros olhares, outras almas. Gosto de fazer essa viagem. Sou daqueles que olham para a tela e esperam ficar surpreendidos com o que vem por aí. Vejo filmes poéticos, comerciais, partidários e tantos outros que nomeiam. Aprecio o produto, mas também o contexto em que foi produzido.

Dia desses vi o curta-metragem sergipano Liah (2010). Com uma linguagem poética, ele narra o dia-a-dia de uma cabeleireira em busca de um amor. À primeira vista, pode parecer clichê – e realmente é –, mas, a imersão proposta por aquelas imagens tão intimistas e cheias de super closes desestruturam qualquer ideia de superficialidade.  O cotidiano de uma simples tratadora de cabelos é conduzido para o universo tão complexo do pensamento humano. É a doce brincadeira que fazemos com as ilusões e os desejos por algo ou alguém. Mais do que a aparência da belíssima atriz há que se fazer uma ressalva sobre o objetivo do filme: não me fez amar, mas me apaixonou. Por isso, digo que estou apaixonado por Liah. Estou e só estou pelo todo do que foi mostrado. Aquela narração fantasiosa da protagonista, Luana Morkay, foi de uma fraqueza terrível que, mesmo sendo justificada com o desenvolvimento do filme, não me trouxe uma perspectiva verossimilhante. A fotografia fria dava uma maior dramaticidade e, por isso mesmo, foi um dos pontos fortes. Alguns planos foram mal aproveitados e revelaram um certo amadorismo da direção, composta por Chris Matos e Gabriel Lyber, mas nada que comprometesse o resultado final.

Sem dúvida, foi uma obra para ser consumida pela sensibilidade e não pelos olhos. Por isso que gostei. Esse curta só revela o quanto o cinema sergipano está avançando e pode crescer. Logo, estarei vendo outros e tomara que possa elogiar.


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Opinião sobre a Crise Política de Sergipe